Энергетическая живопись | Обучение у художницы

Во время энергетической живописи раскрывается характер человека, неожиданные стороны его личности, которые он в себе не замечает, раскрывается духовная составляющая человека, и под руководством опытного художника, во время рисования картин выравниваются энергетические перекосы ученика, его внутренний дисбаланс, переписываются тяжелые события.
Все это я узнала позже на занятиях с художницей, а сначала просто хотелось познать что такое энергетические картины и научится их рисовать

Знакомство с художницей

В 2017 году в середине июня я поехала на семинар, где познакомилась с девушкой, необычной внешности — маленькая, хрупкая, изящная с короткой креативной стрижкой и цветными волосами. Девушка была Художницей, она владела энергетической живописью — писала картины, которые воплощались в жизнь.

Картины были пропитаны магией и волшебством, сказочно прекрасны — они излучали свет, энергию, создавали пространство радости, восхищения и вдохновения. Возникало непреодолимое желание тут же взять в руки кисти краски и тоже начать писать, творить красоту, ведь это была не простая живопись, а энергетическая.

На семинаре, в перерывах, во время отдыха Художница продолжала писать картины мест, где проходил семинар. Одну из них она подарила Учителям — на картине были изображены цветы ириса, они были как живые: лепестки нежные, атласные, из картины исходил чудесный нежный аромат. Хотелось протянуть руку и прикоснуться к ним.

На семинаре во время отдыха художница рисовала картину «Ирис»

Через неделю после семинара ко мне на электронную почту пришло приглашение от Художницы обучаться энергетической живописи.

Я была в восторге! Исполнилось мое давнишнее желание.

В назначенный день я стояла перед дверью в художественную мастерскую, в святая святых творения живых картин. Меня встретила сияющая Художница в сопровождении двух прелестных котиков.

В квартире художницы, вместо обоев картины- порталы.

Начало обучения

В первый день Художница дала мне карандаш и попросила нарисовать автопортрет — как сумела, так и нарисовала. На первых уроках был необходимый этап подготовки, но было скучновато и я немного скисла, желание рисовать почти пропало, даже появились мысли может прекратить обучение, но я никогда не останавливаюсь на полпути.

И наконец, Художница сказала, что на следующем занятии начнём уроки живописи гуашью — попросила принести кисти, краски и бумагу. Посредством копирования картин природы великих художников шло познание перспективы, планов, освещения, смешения красок, влияние цветов друг на друга: робко смешивались краски, накладывались первые мазки. Художница подсказывала, объясняла, очень тактично помогала.

Сначала казалось, что на холсте какая-то мазня, но, когда отходила подальше, то понимала, где положить следующий мазок, чувствовала какой необходим цвет — получалось! Внутри поднималось удовольствие, желание писать, творить красоту, нарастало чувство полета!
А Художница тем временем наблюдала за мной: какие краски я беру — темные или светлые, яркие или мрачные, она наблюдала как я рисую. Затем мы вместе разбирали стороны моего характера, мое внутреннее состояние — чего не хватает, а что в избытке и, исходя из этого, она давала мне задание на дом:

«Золотая осень» — копия картины Левитана

Познание себя через живопись, рисуем гуашью

На одном из следующих занятий Художница поставила свою картину – дельфины играли в потоках лучей солнца, и попросила сделать копию за два часа. За два часа? Сначала смятение и неуверенность, потому что никогда этого раньше не делала. Начала делать набросок — как, чем, карандашом? Гуашь все линии сразу закрасит, а изнутри поднималось интуитивное рисование, как надо делать и делать быстро, пробовать времени не было — вот такая особая техника познания себя через живопись.

А до этого урока был еще один интересный урок рисования, на котором Художница просила нарисовать необычный рисунок витиеватых кусочков орнаментов. На рисунок давала от нескольких секунд до нескольких минут. И оказалось, что качество рисунка не зависит от времени — результат одинаков.

От того, что времени было мало я писала, не вдаваясь в детали (думала, что доработаю позже). К концу второго часа картина была готова — получилось! Дельфины прыгали в потоках солнца! Художнице понравилось и она сказала, что ничего дорабатывать не надо.
Я нарисовала картину за два часа! Внутри все ликовало!
А как оценит муж? К слову сказать, муж профессионально рисует карандашом, лепит скульптуры и вырезает маски из дерева и мужу картина тоже очень понравилась.

Дельфины прыгают в потоках солнечных лучей

Но самое главное — это был один из способов познания себя через живопись. Когда мы быстро пишем, не думая, и на холсте проявляется наш внутренний мир через краски, проявляется многое из того, что мы в себе не замечаем

Рисуем маслом

И настал день, когда Художница сказала: «Сегодня будет живопись маслом»: поставила передо мной живую розу в вазе, выдавила краски на палитру, дала картонку и кисточки, немного рассказала с чего начать. Внутри снова все завибрировало, опять смятение — никогда в жизни не рисовала маслом, да еще с натуры цветок — РОЗУ! Художница успокоила — если не получится, она картонку загрунтует, и сама тоже села рисовать эту же розу, исподволь поглядывая на мое творение и немного подсказывая. Я расслабилась и процесс пошел.

Описать, как все происходило трудно, почти невозможно — это было чисто интуитивное рисование, но когда занятие подошло к концу роза проявилась на холсте.
Это была роза! Маслом! Первый раз! Оказалось, что рисовать с натуры, даже легче чем с фотографии или чужой картины.
Внутри все пело —  домой не шла, а летела на крыльях! Умею, получается! И удивление, и восхищение собой!

Рисунок маслом — роза с натуры

На самом деле рисовать все умеют — надо просто рисовать. И постепенно маленькими шажками будут выходить из глубины, распаковываться и раскрываться знания и умения. Руки сами будут вспоминать, тем более, под чутким руководством такой волшебной Художницы.

Портрет и натюрморт

Еще урок: «Сегодня будем рисовать портрет с натуры» — сказала Художница, – «Выбирай краски или карандаш». Я выбрала краски; и снова гамма чувств, снова неуверенность, волнение — никогда не рисовала красками портрет с натуры в этой жизни! Наверняка в эонах прошлых лет и эти игры проходила, могла даже быть великим художником. Художница рассказала немного о пропорциях и села рисовать вместе со мной, но карандашом. Немного мне подсказывала, направляла

Дорабатывала портрет дома с фотографии — времени было очень мало, но получилось! Натурщица себя узнала! Через некоторое время я нарисовала автопортрет карандашом. Оказалось, что я и портреты умею рисовать, только практика нужна, хотя раньше у меня не получалось, я вообще не знала с чего начать. Хватило буквально два — три нужных слова и умение распаковалось, просто чудеса!

Впервые, маслом нарисован портрет с натуры 

Пару слов насчет портрета: по-настоящему писать портрет с натуры это очень ответственное действо, поскольку в процессе написание портрета вы влияете на жизнь человека, которого пишите. Речь идет об энергетической живописи — ваше энергетическое состояние изменяет жизнь человека в ту или иную сторону. Поэтому прежде чем начать писать чей-то портрет надо очень крепко подумать для чего писать портрет и стоит ли вообще его писать.

Потом был натюрморт: яблоко, камень малахит и чашка получились, как живые. И натюрморт могу! Я нахожусь в медитативном состоянии и как это получается я не знаю, но могу — все внутри ликовало! Ликовала каждая клеточка моего естества!

Впервые, маслом нарисован натюрморт: яблоко, чашка с блюдцем и малахит

Мы можем всё! Могут абсолютно все без исключения. Вы можете! Берите в руки карандаши, кисти, краски и начинайте рисовать, писать, живопись творить. И у вас все получится, только надо практиковаться больше, каждую картину рождать — это восторг творения, как будто ты влюблена, идешь на первое свидание, паришь, Душа поет! Талант у всех вас есть, он был всегда, он никуда не делся, вспоминайте! Практикой идет воспоминание.

В нас все есть, за эоны лет мы овладели всем! Сейчас эти таланты и способности мы раскрываем, чтоб новое в них привнести, писать волшебные картины нашей новой жизни. Пишите, наслаждайтесь творениями своими; вдохновение приходит — оно исходит изнутри, распускается, как Цветок Кристальный талантов и способностей!

Картины маслом: «Шторм» и «Сумерки», как отражение внутреннего мира

Распускайтесь, расцветайте, дарите свои творения миру, дарите красоту, радость, счастье, вдохновение, наслаждайтесь волшебством творения!

С помощь этой картины было переписано тяжелейшее событие

Вот такая она – энергетическая живопись, а полученный опыт я применяю, когда работаю над фотографиями в фотошопе, над любым дизайном.

Я от всей души благодарю Художницу Лену Нагоркину!

В комментариях поделитесь своими впечатлениями о моей заметке и своими увлечениями.

Друзья, ночью 26 февраля в Фейсбуке я прочитала страшную новость: 25 февраля 2020 года ушла из жизни наша Леночка — светлая, чистая, честная, открытая, любящая дочь и сестра (она самая младшая в семье), замечательный друг, талантливый художник и педагог.
Ей было всего 44 года. Я не могу поверить